Filarmonica Brașov propune joi, 15 octombrie 2026, de la ora 19:00, la Sala Patria, un concert simfonic ce marchează revenirea în repertoriul instituției, după mai bine de jumătate de secol, a Simfoniei nr. 2 de Aram Haciaturian. Lucrarea, interpretată ultima dată la Brașov în octombrie 1972, va fi prezentată sub bagheta dirijorului armean Sergey Smbatyan, unul dintre cei mai apreciați reprezentanți ai generației sale. Solista serii va fi violista japoneză Tomoko Akasaka, care va interpreta Rapsodia-Concert pentru violă și orchestră de Bohuslav Martinů.
Compusă în 1943, în timpul celui de-Al Doilea Război Mondial, și revizuită în 1944, Simfonia nr. 2 de Aram Haciaturian, cunoscută și sub numele de „Simfonia cu clopote”, este una dintre cele mai dramatice și expresive creații ale compozitorului armean. Concepută ca un recviem și ca o reflecție asupra tragediei războiului, lucrarea se distinge prin contrastele sale puternice, intensitatea discursului orchestral și motivul sonor al clopotelor, care îi conferă o identitate aparte. Scrisă într-o perioadă marcată de violență și incertitudine, simfonia îmbină dimensiunea tragică a experienței umane cu momente de profund lirism și cu o impresionantă forță orchestrală.
Revenirea acestei lucrări la Brașov după 54 de ani are și o semnificație aparte prin prezența la pupitru a lui Sergey Smbatyan, un dirijor care a contribuit în mod direct la promovarea internațională a creației lui Haciaturian. În 2023, acesta a condus Orchestra Simfonică de Stat a Armeniei într-un amplu turneu în Regatul Unit, dedicat aniversării a 120 de ani de la nașterea compozitorului. Totodată, Smbatyan este fondatorul Festivalului Internațional Haciaturian, dedicat conservării și promovării moștenirii muzicale armene.
Director artistic și dirijor principal al Orchestrei Simfonice de Stat a Armeniei și dirijor principal al Orchestrei Filarmonice din Malta, Sergey Smbatyan desfășoară o carieră internațională care l-a adus la pupitrul unor ansambluri precum London Symphony Orchestra, Philharmonia Orchestra, Israel Philharmonic Orchestra, Dresden Philharmonic Orchestra și Warsaw Philharmonic Orchestra.
Format la Conservatorul Komitas din Erevan, Conservatorul Ceaikovski din Moscova și Royal Academy of Music din Londra, unde a studiat cu Sir Colin Davis, dirijorul a colaborat cu personalități marcante ale muzicii contemporane, printre care Krzysztof Penderecki, Arvo Pärt și Gia Kancheli. A susținut concerte pe scene prestigioase, precum Carnegie Hall din New York, Musikverein din Viena și Berliner Philharmonie. Pentru activitatea sa artistică, a primit titlul de Artist Emerit al Republicii Armenia și distincția franceză Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. Din 2023, este și Ambasador Național UNICEF.
În prima parte a concertului, publicul va avea ocazia să o asculte pe Tomoko Akasaka, una dintre violistele cu o activitate internațională remarcabilă, în Rapsodia-Concert pentru violă și orchestră de Bohuslav Martinů. Compusă în 1951, la solicitarea violistului Jascha Veissi, și prezentată în premieră în februarie 1953, alături de Cleveland Orchestra, lucrarea a devenit una dintre piesele importante ale repertoriului pentru violă din secolul XX. Structurată în două părți, aceasta pune în valoare atât posibilitățile expresive și lirice ale instrumentului, cât și virtuozitatea solistului, într-un dialog permanent cu orchestra.
Laureată a unor competiții internaționale importante, printre care Concursul Internațional ARD de la München, unde a obținut premiul al III-lea, Tomoko Akasaka a concertat ca solistă alături de ansambluri precum Orchestra Radiodifuziunii Bavareze, Münchener Kammerorchester, Kremerata Baltica, Orchestre de Chambre de Genève și Japan Philharmonic Orchestra. A colaborat cu dirijori precum Seiji Ozawa, Kazuki Yamada și Günther Herbig.
Activitatea sa cameristică include colaborări cu muzicieni precum Mstislav Rostropovich, Gidon Kremer, Mischa Maisky, Daniel Hope și Patricia Kopatchinskaja. A fost invitată la festivaluri de prestigiu, printre care Festivalul de la Salzburg, BBC Proms, Festivalul de la Verbier și Festivalul de la Lucerna, și a concertat în săli precum Concertgebouw din Amsterdam, Berliner Philharmonie, Elbphilharmonie din Hamburg, Royal Albert Hall și Wigmore Hall din Londra. Din 2019, Tomoko Akasaka este profesoară de violă la Universitatea de Muzică din Münster, Germania.
Concertul de joi, 15 octombrie, propune astfel întâlnirea dintre două lucrări reprezentative ale muzicii secolului XX, de la lirismul și rafinamentul Rapsodiei-Concert de Martinů la dramatismul monumental al Simfoniei nr. 2 de Haciaturian, într-o seară care readuce în atenția publicului brașovean o pagină importantă a istoriei muzicale a instituției.
Biletele sunt disponibile la casieria Filarmonicii Brașov și online, pe platforma bilet.ro.
Săptămâna viitoare: muzică de cameră și un concert dedicat universului sonor al lui Hans Zimmer
Programul Filarmonicii Brașov continuă săptămâna viitoare cu două evenimente care aduc în fața publicului repertorii și formule muzicale diferite.
Miercuri, 21 octombrie, de la ora 19:00, în Sala Mică a Filarmonicii Brașov, Cvartetul Gaudeamus va susține un recital cameral. Ansamblul, alcătuit din Sebastian Tegzeșiu (vioara I), Raluca Irimia (vioara a II-a), Adrian Vasile (violă) și Mircea Marian (violoncel), va prezenta un program care traversează mai multe epoci și stiluri ale muzicii pentru cvartet de coarde.
Publicul va putea asculta Cvartetul de coarde nr. 1 în Si bemol major, op. 1 de Joseph Haydn, Cvartetul de coarde nr. 7 „Für Ulisse” de Dan Dediu și Cvartetul de coarde nr. 1 în do minor, op. 51 de Johannes Brahms. De la eleganța clasicismului vienez la expresivitatea muzicii contemporane și intensitatea romantismului brahmsian, recitalul propune o incursiune în evoluția unuia dintre cele mai importante genuri ale muzicii de cameră.
Vineri, 23 octombrie, de la ora 19:00, în Sala Mare a Filarmonicii Brașov, publicul este invitat la un concert dedicat muzicii lui Hans Zimmer, unul dintre cei mai cunoscuți și influenți compozitori de muzică de film ai ultimelor decenii.
Pe scenă vor urca pianiștii Horia Mihail și Toma Popovici, alături de percuționiștii Alexandru Anastasiu și Yota Iida, într-o formulă instrumentală inedită, cu două piane și două seturi de percuție. Concertul va aduce în prim-plan universul sonor al compozitorului german, a cărui muzică a contribuit la definirea identității unor producții cinematografice de mare succes.
Prin aceste evenimente, Filarmonica Brașov continuă să ofere publicului o programare artistică diversă, care reunește marile lucrări ale repertoriului simfonic, muzica de cameră și creații inspirate din universul cinematografiei, în cadrul Stagiunii 149.
Foto concerte: Iosif Trif
