Mezzosoprana Ruxandra Donose și pianistul Sergiu Tuhuțiu au încheiat pe 24 februarie, la Palatul Culturii din Iași, ediția 2026 a Turneului național Melodie, Dor, Magie, după cinci concerte cu săli pline la Sibiu, Deva, Bistrița, București și Iași.
În fiecare oraș, publicul a umplut sălile și a răspuns cu entuziasm unui program construit ca o poveste muzicală, în care liedul, aria de operă, musicalul și cântecul contemporan s-au întâlnit firesc, păstrând ca fir roșu emoția.
Turneul a început la Sibiu și a continuat la Deva și Bistrița, a avut un moment de referință la Ateneul Român din București, iar finalul de la Iași a confirmat succesul unei formule artistice care mizează pe apropiere, naturalețe și dialog cu sala.
Mezzosoprana Ruxandra Donose, una dintre cele mai apreciate voci românești pe marile scene internaționale, și pianistul Sergiu Tuhuțiu, partenerul său artistic de aproape 15 ani, au propus un repertoriu care a traversat epoci și stiluri: de la Händel, Schubert, Strauss și Rossini la Offenbach, Erik Satie, Irving Berlin sau Joni Mitchell, alături de piese românești care au emoționat publicul.
Fiecare seară a fost diferită, dar toate au avut un numitor comun: săli pline și reacții puternice din partea spectatorilor.
„Turneul acesta ne-a reamintit cât de vie este întâlnirea directă cu publicul din țară. Am simțit peste tot o energie sinceră, o curiozitate și o deschidere care ne-au emoționat. Sunt recunoscătoare și bucuroasă că am împărtășit muzica într-un mod atât de direct”, a spus Ruxandra Donose la finalul concertului de la Iași.
La rândul său, Sergiu Tuhuțiu a subliniat forța legăturii create în sală: „Am simțit la fiecare recital că se construiește o respirație comună între scenă și public. Chimia aceasta nu poate fi regizată, ea apare atunci când oamenii sunt cu adevărat prezenți. Faptul că am cântat cu sălile pline și cu atâtea reacții entuziaste ne dă încredere să continuăm.”
Pe paginile de social media ale turneului, spectatorii au descris recitalurile cu multă sensibilitate: „un concert care merge direct la suflet”, „o seară care a trecut prea repede”, „un nou recital atins de magie”. Mulți au scris despre naturalețea spectacolului și despre felul în care programul a curs ca o poveste.
Melodie, Dor, Magie este un proiect Pro Contemporania, din seria Turnee de poveste. După cinci orașe, sute de kilometri și seri trăite intens, rămâne confirmarea că muzica spusă cu sinceritate își găsește întotdeauna publicul.
Detalii pe: https://turneedepoveste.ro/melodiedormagie
Spot video Turneul 2026: Turneul Național Melodie, Dor, Magie – ediția a doua – 17- 24 februarie 2026
Filmul editiei 2024/2025: https://www.youtube.com/watch?v=rsGqQv81GoE
Facebook: https://www.facebook.com/melodiedormagie
Instagram:https://turneedepoveste.ro/melodiedormagie
ITINERAR
17 februarie, ora 19 – Sibiu, Sala Thalia
18 februarie, ora 19 – Deva, Sala Pro Arte – Intrare liberă
20 februarie, ora 19 – Bistrița, Palatul Culturii
22 februarie, ora 19 – Bucureşti, Ateneul Român
24 februarie, ora 19 – Iaşi, Palatul Culturii
PROGRAM
Georg Friedrich Händel – „Ombra mai fu” din opera Serse
Nicolae Bretan – „Casa noastră”
Tiberiu Brediceanu – „Bagă Doamne luna-n nor”
Gheorghe Dima – „A venit un lup din crâng”
Richard Strauss – „Zueignung”
Franz Schubert – „An den Mond”
Gioachino Rossini – „Cruda sorte” din opera Italiana in Algeri
Erik Satie – „Tendrement”
Edmond Deda – „Mă mai gândesc la dumneata”
Irving Berlin – „I love a piano”
Joni Mitchell – „Both sides now”
Jacques Offenbach – „La griserie” din opereta La Périchole
Rolf Løvland – „You raise me up”
Agustín Lara – „Granada”
Jolt Kerestely – „Copacul”
Producător: Pro Contemporania
Parteneri instituţionali: Institutul Cultural Român, Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti, Centrul Naţional de Artă Tinerimea Română
Partener principal: Asociaţia Castel Salbek
Partener de mobilitate: Animawings
Cu sprijinul: Profi, Grand Hotel Continental, Orkla Foods, Aqua Carpatica
Partener : The Culture Club
Parteneri media: Radio România Actualități, Radio România Cultural, Radio România Muzical, Radio România Regional, Radio România Internațional, Mediatrust, România TV, RFI România, Liternet, Agenția de carte, Ziarul Metropolis, Cronicari digitali, www.demilioane.ro, ACTA
Parteneri culturali şi organizatori locali: Filarmonica George Enescu din Bucureşti, Filarmonica de Stat din Sibiu, Ateneul Naţional din Iaşi, Palatul Culturii din Iaşi, Centrul Cultural Drăgan Muntean Deva, Primăria Municipiului Deva, Colegiul Național Decebal din Deva, Primăria Bistriţa, Centrul cultural municipal George Coşbuc Bistriţa, Palatul Culturii Bistriţa.
BIOGRAFII
Mezzosoprana Ruxandra Donose
Printre cele mai cunoscute și apreciate mezzosoprane din generația sa, Ruxandra Donose a captat atenția publicului și a criticii de specialitate în teatre de operă și săli de concerte din întreaga lume. Asociată inițial mai mult cu stilul Belcanto, muzica lui Mozart sau muzica franceză, în ultimii ani s-a îndreptat spre repertoriul dramatic german și italian, bucurându-se de un enorm succes în rolul Kundry din opera „Parsifal“ de Wagner cu Filarmonica din Berlin sub bagheta lui Sir Simon Rattle, în Elektra din opera „Orest“ de Manfred Trojahn la Opera din Zürich, Sieglinde în „Walkiria“ de Wagner, la Londra, sub bagheta lui Vladimir Jurowski.
Într-o carieră care se desfășoară de peste 30 de ani la nivel internațional, Ruxandra Donose a lucrat cu dirijori precum Sergiu Celibidache, Claudio Abbado, Mariss Jansons, Pierre Boulez, Sir Colin Davis, Zubin Mehta, Charles Dutoit etc. Renumita mezzosoprană a interpretat și a înregistrat și mult repertoriu baroc pentru EMI, Deusche Gramphone, Decca, Naive și alte importante case de discuri, cu orchestre ca Armonia Atenea, La Cetra, Concerto Köln, I Barrochisti etc. Repertoriul său mai cuprinde și multe lucrări vocal simfonice sau lieduri. Înregistrarea ei cu Stabat Mater de Dvořák sub bagheta lui Giuseppe Sinopoli a fost nominalizată la cea de-a 44-a ediție a premiilor Grammy.
Printre proiectele sale recente se numără recitaluri de lied la Viena, opera „Tristan și Isolda” de Wagner la Tokio, sub bagheta lui Marek Janowski, premiera americană a operei „Innocence“ de Kaija Saariaho la opera din San Francisco, iar în 2025, la Opera din Bonn, opera „Fraue Ohne Schatten” de R. Strauss, în 2026 fiind programată producţia cu „Don Carlos” de Verdi la Grange Park Festival.
Pianistul Sergiu Tuhuțiu
A absolvit studiile de licență la Universitatea Națională de Muzică din București în 2006, și două programe de Masterat în interpretare pianistică la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst din Stuttgart și la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. În 2011 primește o bursă de studii și se stabilește la Londra, iar în iulie 2013 este distins cu Artist Diploma la Royal College of Music. În anul 2018 obține diploma de Advanced Music Production and Sound Engineering la Abbey Road Institute din Londra, iar în 2022, titlul de doctor din partea Academiei de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca.
Sergiu Tuhuțiu este un artist plurivalent care în afara activității concertistice compune muzică clasic-minimalistă, muzică de film sau pop-jazz cu influențe electronice, face fotografie, producție muzicală, inginerie de sunet, scrie poezie și eseu. Este deopotrivă pasionat de sunet și de artele vizuale.
Este fondator și președinte al asociației Lipatti Music Production și inițiatorul proiectelor In Memoriam Dinu Lipatti, Piano Colours și Leading Young Musicians. În 2015, Sergiu Tuhuțiu împreună cu cântăreața americană Peisha McPhee au lansat un nou proiect de duet muzical crossover numit Chopin Meets Broadway. Acest spectacol unic a devenit curând popular, având debutul la Hollywood în octombrie 2016. Au urmat alte spectacole în Europa, New York și California, având invitați de renume precum actrița și cântăreața Katharine McPhee și violoncelista Bingxia Lu.
