18–30 noiembrie 2025
Biblioteca Națională a României, București
Curator: Cristina Gârleşteanu
Despre expoziție
The Roots of Humanity ridică o întrebare esențială: cum putem păstra tradițiile culturale într-o lume aflată într-o schimbare accelerată? Expoziția marchează primul capitol dintr-o serie internațională semnată de fotograful italian Antonio Pisani, începută în Alpii italieni. Realizate exclusiv în alb-negru, fotografiile surprind fragmente de viață rurală în care ritmul anotimpurilor, munca manuală și legătura profundă cu pământul continuă să contureze existența de zi cu zi.
În imagini apar câmpuri de fân scăldate în lumina dură a după-amiezii, bărbați lucrând cu furcile alături de utilaje modeste, un copil care mână vacile pe o potecă pietroasă de sat. Gesturi aparent simple, dar care devin acte de continuitate: fiecare roată de brânză, fiecare brazdă trasată, fiecare clipă petrecută alături de animale transmite mai departe memoria colectivă.
Astăzi, automatizarea și inteligența artificială ne rescriu relația cu munca, hrana și memoria. Dacă algoritmii reproduc, aceste comunități păstrează continuitatea. Dacă tehnologia urmărește doar eficiența, aceste imagini readuc în prim plan sufletul. Într-un viitor apropiat, rafturile magazinelor ar putea fi pline de produse impecabile, create integral de mașini — dar golite de poveste, sens și profunzime culturală. Pericolul real este să uităm cum să facem diferența. O pâine sau o brânză făcute manual înseamnă mai mult decât hrană: sunt moșteniri de înțelepciune, transmise din generație în generație.
The Roots of Humanity afirmă o convingere profundă: noua generație are puterea de a împleti cunoașterea străveche cu instrumentele moderne. Tehnologia nu trebuie să șteargă tradiția — dimpotrivă, o poate proteja și amplifica, atunci când este folosită conștient. Robotica, arhivele digitale, inovația sustenabilă și platformele de storytelling pot deveni mijloace de a salva și transmite tradiții aflate în pericol.
Dar acest lucru presupune o schimbare de perspectivă. În economia actuală, oamenii nu mai sunt doar consumatori de produse — au devenit produsul însuși, măsurați și ambalați ca date. Expoziția contestă această reducere și propune un alt tip de valoare: prezența, memoria culturală și demnitatea creației.
Nu este vorba de nostalgie, ci de un monito — un avertisment și un apel. Pentru a rămâne umani, trebuie să păstrăm vii practicile care ne-au modelat, să susținem comunitățile care le trăiesc și să recunoaștem că, adesea, tocmai scara mică păstrează cea mai profundă sustenabilitate și semnificație.
Expoziția se construiește ca o experiență stratificată și multisenzorială. Dincolo de fotografii, vizitatorii vor fi înconjurați de sunete, texturi și miresme, care îmbogățesc atmosfera și aprofundează întâlnirea cu lucrările.
Despre artist
Antonio Pisani este un fotograf documentar și de stradă italian, ale cărui lucrări au fost publicate la nivel internațional și prezentate în numeroase expoziții din Europa. Cunoscut pentru imaginile sale monocrome, el explorează intersecția dintre tradiție și schimbare, surprinzând povești care dezvăluie fragilitatea și forța condiției umane.
Crescut într-o familie de artiști și profesori, Pisani a descoperit devreme fotografia ca vocație. Parcursul său a fost influențat puternic de mentorul Yoshi Imamura (1945–2022), care i-a transmis o etică a autenticității și a observației conștiente.
Practica sa artistică îmbină spontaneitatea fotografiei de stradă cu profunzimea documentarului pe termen lung, urmărind dinamici sociale, economice și de mediu ce unesc comunitățile. Pentru Pisani, fotografia depășește granițele expresiei creative: ea devine un act de păstrare și conștientizare, o modalitate de a dialoga cu comunități din întreaga lume, de a proteja memoria și de a pune în lumină demnitatea durabilă a creației umane.
www.antoniopisani.com Parteneri instituționali: Muzeul Național al Țăranului Român, Istituto Italiano di Cultura Parteneri: Expert Recycling, Focus Nordic, F64, Panasonic, Azero, Aimee, Premium Fragrances, Cewe, Catleya, Street Photography Magazine
