”A II-a B”, un spectacol pentru copii creat de Oana Răsuceanu, se va vedea în această săptămână în mai multe școli bucureștene, pe scena virtuală ”unteatru cinematic”. Miercuri, 10 noiembrie și joi, 11 noiembrie 2021, copiii din clasele a II-a și a III-a din Școala Generală Nr. 307, Școala Generală Nr. 311, Școala Generală Nr. 169, Școala Generală Nr. 197, Școala Generală Nr. 59 și Liceul Teoretic Bulgar “Hristo Botev” vor putea urmări spectacolul în cadrul unor transmisiuni live de pe scena Teatrului UNTEATRU. Clasa a II-a B este un loc pe care spectatorii îl vor recunoaște imediat. Este spațiul în care fiecare dintre noi s-a aflat la un moment dat, în pielea unuia dintre personajele prezentate pe scenă. Protagonista spectacolului este Gabi, o fetiță de 8 ani, care începe clasa a II-a într-o nouă școală. Un loc care îi aduce colegi noi și posibil viitori prieteni. Însă, odată trecut pragul noii clase, nimic din ceea ce Gabi înțelesese până atunci despre mersul la școală, joaca în pauze, teme făcute, lecții învățate și prietenie, nu pare să mai aibă vreun sens. Gabi intră pe un teren minat. Un teren în care ea este nouă.

Opere semnate de cei mai bine vânduți artiști români contemporani la nivel internațional, incluși în Top 100 Mari Maeștri ai Artei Românești, se scot la licitație marți, 16 noiembrie 2021. Reprezentativi pentru arta contemporană românească și preferați ai colecționarilor, Adrian Ghenie și Andrei Cădere au înregistrat recorduri impresionante de-a lungul timpului. În ultimii ani, creația lui Adrian Ghenie s-a ridicat la standardele pieței internaționale, ultima operă semnată de acesta, „The Death of Charles Darwin”, a fost vândută luna trecută într-o licitație Sotheby’s la Hong Kong pentru 6 milioane de euro. În cadrul ”Licitației de Artă Contemporană”, inclusiv o Colecție de Celebrități, Adrian Ghenie este prezent cu două lucrări – „The Knight of Death”, un cavaler al Apocalipsei contemplând o lume care se autodistruge și un portret fantezist dedicat scriitorului american Edgar Allan Poe.

Muzeul Municipiului București lansează filmul documentar „Aventuri în epoca de piatră”. Noua producție oferă în premieră informații inedite despre o civilizație veche și misterioasă, mai veche cu aproape o mie de ani decât dinastiile predinastice egiptene: Civilizația Gumelnița. Sursa de inspirație a documentarului este expoziția tematică „Civilizația Gumelnița. Viața în sud-estul României acum 6500 de ani” fiind prezentată, de asemenea, activitatea de cercetare arheologică din cadrul Muzeului Municipiului București.

Actorii Mircea Andreescu și Ion Grosu își dau întâlnire cu iubitorii de teatru din Capitală, pe 17 și 26 noiembrie 2021, la Sala Mare ARCUB, pentru două reprezentații ale spectacolului „Nunzio” de Spiro Scimone, în regia Alinei Hiristea. Timp de aproximativ 90 de minute, protagoniștii spectacolului îi vor purta pe spectatori într-o poveste fascinantă, menită să le amintească de puterea fiecăruia de a-i vindeca pe ceilalți, prin propriul exemplu, prin candoare, discreție și prin acel senzor tainic de umanitate ce poate fi activat în fiecare dintre noi. Împreună cu actorii, publicul va explora povestea contemporană a unui ucigaș plătit, un hit-man (Ion Grosu) care poate fi îmblânzit și vindecat de frustrare și ură de către un bătrân naiv până la tragi-comic, un homeless (Mircea Andreescu).

Biblioteca Metropolitană București (BMB) prin Direcţia Cultură, Învăţământ, Turism a Primăriei Municipiului Bucureşti anunţă deschiderea online a expoziției de pictură ”De la Baroc până la mai ieri” a artistului Corneliu Vasilescu joi, 11 noiembrie 2021, începând cu ora 18:00, la Artoteca BMB. Pictorul Corneliu Vasilescu, născut la 23 octombrie 1934 în oraşul Bârlad, a debutat la Iaşi în 1960. Între 1968 și 1974 a urmat cursurile Institutului de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din București, secția pictură, la clasa Profesorului Gheorghe Șaru. Din 1983 a predat, ca profesor invitat, cursuri de compoziție și culoare la Universitatea din Darmstadt (Germania). A avut numeroase expoziţii personale şi de grup, atât în ţară, cât şi în străinătate. A fost recompensat cu prestigioase premii şi distincţii, dintre care amintim: Premiul pentru Pictură al Uniunii Artiștilor Plastici la Expoziția Bienală de la București în 1977, Premiul pentru pictură „N. Tonitza” al Uniunii Artiștilor Plastici în 1999, premiul Uniunii Artiştilor Plastici din Republica Moldova în 2000, Premiul pentru Tehnica Acuarelei UAP în 2001, Premiul pentru pictură „Lascăr Viorel” Piatra-Neamţ în 2003, Ordinul Meritul Cultural în grad de Ofițer în 2004 și Premiul de Excelenţă pentru Întreaga Activitate, UAP în 2011.

În cea de-a treia zi a ”Festivalului Național de Teatru 2021”, debutează Conferința intitulată „NEXT ON STAGE. Perspective în scenografie”, care se va desfășura în direct, online, în perioada 8-11 noiembrie 2021. Accesul la eveniment se poate face de pe Contul de facebook al FNT – www.facebook.com/fntfestivalulnationaldeteatru (cu preluarea transmisiei live de pe canalul YouTube al UNATC). NEXT ON STAGE. Perspective în scenografie este un eveniment inițiat de Laboratorul de design decor virtual și realitate augmentată din cadrul centrului de cercetare CINETic al UNATC București în parteneriat cu FNT 31, care își propune să analizeze situația actuală a scenografiei în România și încearcă să identifice soluții specifice ce pot îmbunătăți sistemul de creație și producție. Conferința urmărește să evidențieze aspecte ale poziției scenografului în cadrul echipei de creație și să dezbată relația acestuia cu ceilalți artiști ce contribuie la realizarea imaginii scenice, designeri de lumină sau video.

Editura Sophia anunță apariția volumului „De vorbă cu Laurențiu Mogoșanu, Mircea Roman, Aurel Vlad”. Volumul, semnat de istoricul de artă Maria Pașc, cuprinde convorbiri cu trei dintre cei mai apreciați sculptori contemporani, atât în țară, cât și peste hotare: Laurențiu Mogoșanu, Mircea Roman, Aurel Vlad. Pe parcursul celor trei capitole ale volumului, demersul istoricului de artă de a cartografia spațiile de creație în care au lucrat cei trei sculptori de-a lungul vremii devine pretextul pentru a sonda adâncurile celor trei puternice personalități. După cum mărturisește autoarea, „în atelier, vezi artistul, îi vezi lucrul, pictura ori sculptura. Dar vezi mai ales omul. Cum își gospodărește el locul. Cum își compune viața în jurul șelei ori al șevaletului”.

Atelierele educaționale ”Ori Trei” s-au desfășurat timp de trei săptămâni, în perioada octombrie-noiembrie, cu elevi de clasele a VI-a și a VII-a, din trei școli bucureștene: Școala Gimnazială nr. 307, Școala Gimnazială nr. 311 și Școala Gimnazială nr. 59. Cei 30 de participanți au fost familiarizați cu principiile a trei tipuri de scriitură: scrierea creativă, scrierea dramatică și scenaristica, alături de trei traineri – Oana Răsuceanu (scenarist și regizor de teatru, trainer al atelierelor de scriere creativă), Mihaela Michailov (dramaturg, trainer al atelierelor de scriere dramatică) și Ana Agopian (scenarist și regizor de film, trainer al atelierelor de scenaristică).

Uniunea Criticilor, Redactorilor și Realizatorilor Muzicali marchează, printr-o serie de evenimente reunite sub titlul „Mihail Jora – Timpul care apropie”, împlinirea celor 130 de ani de la nașterea, respectiv trecerea unei jumătăți de secol de la moartea compozitorului și dirijorului Mihail Jora (1881-1951), figură proeminentă a spațiului cultural, rector al Academiei Regale de Muzică din București, director muzical al Societății Române de Radiodifuziune şi membru titular al Academiei Române.

Ediția din acest an a concursului s-a desfășurat în perioada 1 septembrie-20 octombrie 2021, neavând o tematică prestabilită. S-au primit 75 de texte, selectându-se 50 dintre ele, care au intrat în jurizare și care vor fi incluse în Antologie, restul fiind excluse din concurs din cauza încălcării condițiilor impuse de regulament sau a unui nivel valoric ce nu corespunde nivelului unui concurs național.